muse酒吧 muse酒吧上海
1992年底，有“中国disco之父”之称的美籍华人马维仁在上海创办了第一家规模庞大的迪斯科舞厅，名为“jj”。后人评价称，jj给“整个中国大陆迪斯科舞厅赋予了全新的概念”。
从此，在上海市延安饭店的隔壁，一个占地2000平方米、设有818个座位、呈立体状的超大型夜店诞生了，它的上下两个舞池，可供上千名舞客同时起舞。
亲历者忘不了jj的那一幕：午夜时分，领舞小姐突然停止了她们狂热的舞蹈，而dj则以近乎疯狂的口吻在庞大的空间中叫喊着，刹那间，一只巨大的机械人工蜻蜓，沿着钢制轨道缓缓地滑行下来，灯光蓦然打亮，音乐四起，欢声雷动，人们将他们树林一般的手臂伸向了头顶上方，领舞小姐这时又开始了她们非常抒情的舞蹈，空气仿佛像音乐一样地摆动着……
虽然从1990年前后开始，上海的个别地方也曾经出现过小型的、以播放disco为主的舞厅，但大部分上海夜文化的爱好者们都认为：此前的只能算为热身，真正的迪厅是应该从jj开始。
作为当时上海所有时髦青年的时尚朝圣之地，jj代表了这个城市的流行风向标，michael jackson（迈克尔·杰克逊）的音乐就是在jj里红火起来的，杜德伟、草蜢等也都火得一塌糊涂，那时为了赶这股风潮，稍微火一些的歌曲同时推出舞曲版，连叶倩文的《潇洒走一回》都改了。
传承了迪厅jj的娱乐梦想，20年后，代表着中国夜店走向国际化的雄心，上海myst横空出世。这家由中国本土夜店品牌sino文化集团打造的夜店，从品牌诞生到推广，都是走的国际化路线，开业以来，连续操办了上海时装周闭幕秀、moussy fashion show party（摩西潮流品牌秀）、sasa the 3rd sasa fragrance oscar（萨萨第三届香味奥斯卡）、阿治造型品牌答谢会、ssur上海海外首家旗舰店开幕式庆功派对等等活动。
myst真正打动人的，是它第一流的音乐和夜店氛围。在音乐和城市夜店文化的推广方面，短短一年里，myst先后独立策划操办了dj party数场，其中有dj mag 世界排名第八的steve aoki、大热全球的新一代电音瞩目偶像dj r3hab、john digweed、美国电音嘻哈天团lmfao sky blu、美国天才歌手sean kingston、连续五年处于世界dj前十名之列的电音传奇ferry corsten等世界一流的dj前来表演。
此外，还打造了专属myst的系列派对，如“怀旧上海”“浓情西班牙”“英国荣耀”等等。风格不一的派对，迅速俘获了上海中外玩家的心，myst代表了新型迪斯科模式的兴起也引领了舞池文化的回归，将改变目前中国同质化严重的“慢摇吧”现象，未来的新型国际化夜店将越来越鼓励玩家的互动和共舞。这类酒吧在中国的大城市慢慢流行，并将形成一定的影响力也符合大时代的发展需求。这将成为未来改革路上的必经之路，这种改革将唤醒中国夜店的产品时代的到来。
linx，中国夜店走向国际的决心
如果说myst创造了中国夜店进入国际主流夜店的“中国速度”的话，另一家上海夜店“linx”则创造了中国夜店与外国皇室联姻的“中国奇迹”。
2014年6月14日晚，好莱坞巨星妮可·基德曼莅临沪上神秘夜店linx俱乐部，与友人们共同庆祝新片《摩纳哥王妃》上映成功。是日晚，香槟、音乐、佳人尽在这家上海夜店里。
自20世纪30年代好莱坞巨星卓别林等人光临过上海传奇夜店百乐门以来，还没有哪一家中国本土夜店获得过像linx这样高的曝光度和国际巨星的簇拥。
这家据说拥有摩纳哥皇室股份的上海夜店，自2014年3月开业以来，已成为国际一线明星的party热选。开业当天，即有摩纳哥公国元首阿尔贝，亲率ycm全球皇室会员恭贺热祝，之后又有谢霆锋、关之琳、熊黛林、吴尊、钟丽缇等众明星会员频繁出入，俨然成为全球明星名流聚集的首选之地。
一出生，linx club就展示了其与众不同的高贵身份——摩纳哥皇室会员企业，这家酒吧由安博abc国际投资集团投资打造，国际巨星谢霆锋作为该项目明星股东和亚太市场策略导师，亲率管理团队参与设计。
谢霆锋率领了一支由太空工业设计大师组成的团队，在夜店筹备中，破格运用了大量太空技术型材、电子工业kinect、5d mapping太空高科技派对等技术，以取代传统club娱乐方式。
当年，上海百乐门曾以弹簧地板、镁光灯等当时的高科技设备打造夜店，从而享誉世界。而如今的上海linx，也大量引入了自动机械变形dj台、升降舞台、升降卡、3d mapping新媒体投影设备、可以投影的地板、扶手、立柱、机械墙面等等，用各种虚拟环境的营造，为夜店增添了时尚艺术元素，使得夜店成为一个科技与艺术完美结合的全智能数码宫殿。
linx的成功，预示着中国夜店品牌再次走向国际的决心。
在经过了近30年的孕育之后，中国夜店行业打造出了数个可以名列世界百大俱乐部的夜店，也培育了一批可以比肩世界的夜店人才。
这是一个风云激荡的时代，中国已无法自外于世界。
中国的年轻人，已经与美国的年轻人一样吃着麦当劳的汉堡，同时在电影院里看着好莱坞的大片。在夜生活方面，中国的年轻人们，同样在夜幕降临之后，伴随着音乐的节拍，舞动在每一个夜店的舞池内。
只是，就像好莱坞大片和麦当劳汉堡的强势进驻一样，中国夜店文化和夜店产品，依然是西方的舶来品，中国夜店人自主研发的夜店产品和有世界影响力的本土夜店品牌，少之又少。
为了让中国的夜店走向国际化，中国夜店人已经奋斗了近百年。
1932年始建于上海的传奇夜店百乐门，代表了中国人拥抱世界的决心。在其一流的音乐和氛围的影响下，开业仅仅4年，百乐门就迎来了国际巨星卓别林的光临。这是本土夜店品牌第一次走上国际舞台。
百乐门的辉煌虽然消失在了天际，中国夜店人走向国际化的决心没有改变。
在最近30年里，中国夜店诞生了获得国际百大俱乐部认可的baby face、banana、linx等品牌，并让muse、兰桂坊等国际夜店品牌成功落地并本地化，这是一个中国与世界融合的时代。
banana和北京夜店的风潮
在1997年到2001年这4年，banana在北京掀起了一轮夜店风潮。这一时期，banana主要是以当时最火的国外流行乐为主，时不时地举办主题变装派对，当时可谓是引领时尚派对潮流，时尚达人经常把banana挤得水泄不通。
2001年12月，位于北京建国门外赛特饭店一层的超大型迪厅——gt banana正式开业，标志着banana迈向大型夜店的开始。新的酒吧，建起了夸张豪华的欧式大厅和舞池，并附设了酒廊和ktv包厢。
在2004年到2005年之间，gt banana开始加大了邀请世界殿堂级dj的力度，音乐风格也由流行音乐转向主要以trance和progressive为主的电子舞曲。
因为投资者和香港艺人的关系，gt banana的999vip包房，一直是香港巨星张国荣的专属包房。很多国内外知名艺人也都在gt banana做过现场演出，包括苏芮、姜育恒、苏有朋、那英、黄品源等等。
这家夜店，无疑是北京独一无二的超级跳舞俱乐部，它保存着的震动地板，以及disco时代的超大型舞池，始终是北京玩家们心中的经典。
“这里，恐怕把全北京迷恋disco的青年男女都聚齐了。如此偌大无比的迪厅真是不多，人人紧贴舞动，听从dj口令，像是百老汇歌舞片的现实重现。”一位banana的常客如此回忆，“自从不去北京的春节庙会以来，还真的很少在什么场合看到这么多各色人等。”
2006年底，gt banana装修一新。据说新的设计灵感来源于意大利的玛沙拉蒂顶级跑车。新装修之后gt banana，以白色、银色搭配的主题设计贯穿始终，摩登而动感。俱乐部内部，则俨然是一个动感与科技结合的巨大太空舱，坐在位于三层的卡坐内，环顾四周，美女，帅哥尽收眼底。
dj mag杂志在评选世界百大俱乐部时，给gt banana的评语是：酒吧业正欣欣向荣，投资不断涌向北京的酒吧业，而gt banana就是最好的证明。amnesia风格的大屏幕，英国funktion one顶级音响设备加上液压舞池，使gt banana成为北京融汇高科技的商业中心之一。知名dj和歌手如carl cox、oakenfold、pvd和armin van buuren都参加了gt banana的演出阵容。
等风来
自20世纪30年代的百乐门成功招待各位好莱坞巨星之后，上海夜店再次成为世界娱乐和时尚界天皇巨星们夜游的选择。
在上海的夜店资深玩家看来，muse的成功，代表了夜店行业的新的水准，虽然品牌归属于美国投资人，但是上海成功运作的几家muse酒吧，都已属于本土化非常强的夜店，致力于打造圈层文化，因此，上海muse可以说已经是地地道道的中国夜店。
“是中国夜店人打造的muse，而不是muse成就了中国夜店人”，一位上海夜店资深人士在我对他的一次访谈中这样评价。muse和linx的成功，预示着中国夜店人已经从思维、视野和技术上达到了国际水准。
“下一步，我们需要的，只是：等风来！”
风真的要来了。
国际夜店资本和国际夜店投资人看好中国夜生活市场，最近5年里，拥有国际资本背景的中国夜店正如雨后春笋般成长起来。
其中，以香港兰桂坊集团用整体街区式的开发夜店文化街的案例，最令中国夜店界感到震撼。
中国夜店刚刚从单打独斗走向连锁和大联盟的时代，境外资本已经运用整体街区开发的方式，通过土地、资本和配套文化产业的辅助，刺激用户需求，做大夜店市场这块蛋糕。
这是历史的必然，也是历史的机遇。
2013年7月，香港知名酒吧街品牌兰桂坊在内地的第三个休闲商业街项目，日前在无锡太湖新城举行了开工奠基仪式，兰桂坊集团主席盛智文在接受记者采访时透露，继成都、海口与无锡后，内地第四个兰桂坊将布局上海，打造西岸时尚文化新地标。
无锡兰桂坊占地面积约为10万平方米，集零售、餐饮、酒吧、电影院及ktv等功能业态于一体，在建筑设计上，它不仅使用了江南水乡的传统元素，同时注入了现代化的国际风格，营造中西合璧的效果，预计2015年年底正式开业。
盛智文透露，上海的兰桂坊项目已经进入了最后洽谈阶段，计划选址徐汇滨江地块，未来，兰桂坊文化休闲商业街将成为西岸传媒港“梦中心”综合集聚区的一部分，融入文化、艺术、创意等元素，为年轻人带来国际化的娱乐、购物及餐饮文化。目前，具体方案正在规划设计中。
这意味着，上海，这个中国夜生活的先锋与地标，将再一次被境外资本和国际化的夜店文化所颠覆。
盛智文和他的兰桂坊
1969年，19岁的犹太裔少年只身从温哥华出发，转机安格拉治、东京后，第一次来到香港。那时的香港街上的妇女都身着长衫，男人赤裸上身却配以长裤。
东方的一切都神秘、陌生。这个德国出生，在美国和加拿大长大的年轻人决定，将这个汗水和海水的混合咸味的城市作为自己淘金之路的起点。
在接下来的40多年中，他改变了香港人的夜生活方式：这个从不饮酒的人更成为全球最擅长经营夜店的商人之一。这个“鬼佬”如今也成为真正的香港人——他在2008年放弃加拿大国籍，申请了香港特区护照。
他叫allan zeman，中文名盛智文，在香港无人不知。他被称为“兰桂坊之父”，一手将脏乱差的小巷开发成香港的夜生活地标。
兰桂坊（ lan kwai fong ），原指位于香港中环区的一条呈l形的上坡小径，取其兰桂腾芳之意。现指与德己立街、威灵顿街、云咸街、和安里、仁寿里及荣华里构成的一个聚集了50多家大小酒吧与餐馆的中高档消费区，成为香港本地人和外来游客夜生活的圣地。
在整个华人文化圈，盛智文打造的兰桂坊就是娱乐的代名词。在整个中国夜店史上，兰桂坊同样是一个光芒四射的名字：在其诞生之后的30多年里，它一直像一个火炬，把光芒投向中国乃至整个大中华区的华人娱乐圈，成为夜店文化的输出者和倡导者。
1983年，盛智文在皇后大道附近寻找到兰桂坊：一条被认为处于城市之外的破落小巷，并开了一家加利福尼亚餐厅。
这在当时已是一大创举、一大时尚。在它之前，要在香港吃顿好吃的，只有去高级酒店的餐厅，到那里必须很英国式地着正装，穿外套、打领带。而盛智文的加利福尼亚则第一次带来放松、休闲的就餐氛围。立刻，“来自世界各地的设计师、买手的朋友们来了”，还有其他“很多美丽的人们”都涌来了。
那一年，翁美玲版《射雕英雄传》上映，那个年代是香港影视业蓬勃发展的好日子，那时，兰桂坊留下的故事太多太多了。
也是从那一年开始，盛智文的兰桂坊开始了自己星光熠熠的传奇。
有了餐厅之后，盛智文想到了在英国人喜欢下班后就站在街上，喝着啤酒聊天放松，于是在餐厅外放了几张供人站着消费的桌子，加利福尼亚就成了餐厅 酒吧。
再之后，他发现这里晚上十点以后就开始安静了，人们都去哪里了呢？答案是club。琢磨着如何让人们在加利福尼亚待的时间更久的他，立刻在十点半之后，拿走餐厅中间的餐桌，请来dj、放起音乐。餐厅、酒吧、club，人们在这里的欢乐时光越拉越长。
这时，盛智文再次未雨绸缪。如果餐厅、酒吧关门了，除了一些椅子、桌子，基本没东西可以卖了。但如果这个场地属于自己，至少可以出租，而且也不会受到租金影响。
加利福尼亚开业的第二年，他花了3200万港元把整幢大厦都买下了。在整个20世纪80年代，他都在不断囤积地产。购买地产的决定也让他真正成为兰桂坊之父，目前，他的兰桂坊集团拥有兰桂坊街区六七成的产权，同时自主经营了3家餐厅和1家酒吧，包括日本式的tokio joe、kyoto joe餐厅、欧洲风情的lux，以及the whiskey priest酒吧品牌。
每逢到了节庆，如万圣节、圣诞节、除夕夜等日子时，兰桂坊一定会是香港其中一个最热闹的地方，到了晚上，兰桂坊人流如织、水泄不通。
一条小街，几十家店铺，带来的是成千上万的消费人口、上亿元的gdp拉动，还有对整个街区文化品质的提升。
兰桂坊给了中国夜店人这样的启示：夜店不只是一杯酒、一首歌，或者一个聚会的场所，她还是一种文化、一个产业，一个可以发展壮大、带动其他消费的朝阳产业，一个将一条老旧街区旧貌换新颜的革命性元素。
这是夜店的魔力。
中国夜店展现给世界的那一面
随着中国夜店文化的迅速国际化，以往遥不可及的东西，现在真实展现在中国人面前。
作为全球唯一的一本权威性的电音杂志——dj mag每年都给乐迷带来不一样的惊喜。这本刊物每年评选世界百大dj和世界百大俱乐部，一直是全球夜店发展的权威观察者。
它每年举办的百大dj音乐节，也是世界音乐爱好者的节日。2013年，来自63个国家的电音爱好者齐聚阿姆斯特丹，振动双臂，摇身呐喊，赋予这场电音party无法比拟的体验。
2014年，这股巨大的音乐热浪第一次吹向中国。在上海，由sino group联合sfu entertainment承办的2014上海百大dj音乐节于2014年10月18日在浦东博大汽车公园举办。
或许，这场在中国上海举办的音乐派对，对于举办方电音杂志——dj mag来说，只是其全球巡演的普通一站，但是对于中国夜店人来说，却有着非比寻常的意义。
夜店的dj正在国际化、夜店的音乐正在国际化、夜店的投资者正在国际化、夜店的玩家也早已国际化。
当“中国梦”与“文化产业走出去”的战略提出之后，中国夜店产业迎来了国际化的历史机遇。
资料显示，2009年，美国、日本、英国、德国和法国等5个国家的文化市场规模占全球2/3的份额，其中美国占43%，日本占10%，中国只占4%。差距，是奋进的动力。
中国梦的实现需要文化力量的支撑，当代中国人需要健康向上的中国梦，而文化强国战略正是托举起这个梦想的大舞台。在蓬勃发展的中国文化产业中，夜店产业正在成为越来越重要的一环。
它也将承担着“中国文化走出去”的重要使命。终有一天，中国的夜店品牌和夜店产品也将冲出亚洲，走向世界，蓬勃发展，影响到伦敦、纽约、巴黎乃至全世界的年轻人。
这是中国夜店人的机遇和使命，也是一代夜店人生生不息的梦想。而每一个夜店人身上所承载的社会价值，也是这个大时代不可或缺的重要部分。
此为鬼虎子著作《前行力量》的连载，此文选自第四章《趋势：前行的挑战与红海》
